1. Masmoudi Kibir
Le Masmoudi Kibir est un rythme lent à huit temps utilisé dans la musique classique arabe ainsi que dans la musique spécifique de danse orientale. Il est très similaire au Masmoudi Sogayar en termes de structure, mais son cycle rythmique est deux fois plus long. Ce rythme est souvent utilisé dans les introductions ou entre les strophes de chansons arabes, que ce soit avec un solo instrumental ou un orchestre complet. Dans la musique classique de danse orientale, le Masmoudi Kibir est joué en parties lentes avec l’instrument soliste, ainsi qu’en réponse à ce dernier en intégrant l’orchestre. Il existe plusieurs variations de ce rythme, la plus courante étant celle à deux Doum, mais il peut également y avoir des variations à trois Doum en fonction du compositeur, de la mélodie ou de l’interprétation donnée par le percussionniste ou la danseuse. Le Masmoudi Kibir est un élément clé de la musique arabe et de la danse orientale, offrant de multiples possibilités d’interprétation et de créativité.
2. Maksoum
Le Maksoum, également connu sous les noms de Wahda We Nus et Baladi, est un rythme populaire à quatre temps de mouvement moyen dans la musique de danse, largement utilisé dans les pays arabes. Ce rythme a un caractère allègre et se retrouve dans de nombreuses formes musicales telles que la chanson moderne, la chanson classique longue, la musique populaire et la musique spécialement composée pour la danse orientale. Il est considéré comme le rythme de danse par excellence. Bien qu’il partage des caractéristiques similaires avec le Masmoudi Sogayar, le Maksoum se distingue en ayant un seul Doum dans le premier temps et en général, un mouvement légèrement plus rapide.
3. Fallahi
Le rythme de danse orientale connu sous le nom de Fallahi est caractérisé par sa rapidité à deux temps. Bien qu’il possède une base rythmique similaire à celle du Maksoum, il se distingue par sa rapidité accrue et par le remplacement des Tak par de légers Zak joués à l’aide d’une main ouverte. Comme son nom populaire l’indique – champêtre – il est souvent utilisé dans la musique traditionnelle des paysans des rives du Nil en Égypte. Il est également largement utilisé dans d’autres musiques folkloriques égyptiennes ainsi que dans la musique de danse orientale, où il est facilement identifiable, en particulier dans les entrées et les finales.
4. Saidi
Le rythme Saidi, originaire de la région du Saïd en Haute-Egypte, est un rythme à quatre temps caractérisé par l’apparition de deux Doum à la fin du deuxième temps et au début du troisième, ce qui lui confère une puissance et une force qui ont contribué à sa popularité dans les musiques, pas seulement folkloriques. Les différentes variantes de ce rythme sont riches et peuvent être développées dès le premier temps.
Bien que traditionnel, le Saidi s’est étendu dans tout le Moyen-Orient et est utilisé non seulement dans la musique folklorique, mais aussi dans la musique moderne et dans des pièces spéciales pour la danse orientale.
La danse qui accompagne le Saidi varie en fonction de la pièce musicale dans laquelle le rythme est exécuté. Lorsqu’elle est accompagnée d’instruments folkloriques tels que le mizmar ou la rababa, la danse est exécutée avec des pas typiques du folklore Saidi. Dans une pièce de danse sans instrumentation folklorique, la danse sera interprétée en fonction de la musique qui l’accompagne.
5. Malfouf / Laff
Aussi connu sous le nom de Laff, ce rythme rapide à deux temps est souvent utilisé en alternance avec d’autres rythmes comme le Maksoum ou le Masmoudi Sogayar. On peut l’entendre entre les strophes de chansons chantées ou instrumentales. Sa force et son impétuosité sont fréquemment utilisées dans les entrées et les finals des pièces de danse orientale. Bien que son schéma rythmique soit identique à celui du Wahda Sogaraya, son exécution est plus rapide et vigoureuse. Il existe plusieurs variantes selon que le Doum est doublé ou non et la façon de combler les silences.”
6. Ayoub / Zar
Le rythme Ayoub, également connu sous le nom de Zar, est un rythme égyptien rapide à deux temps qui évolue au fil du développement de l’œuvre musicale. Il commence lentement et s’accélère pour finir en un dénouement impétueux. Il est surtout utilisé dans les finales des pièces de danse orientale et dans les solos de percussion.
Initialement issu de la cérémonie Zar, ce rythme s’est progressivement introduit dans la musique populaire égyptienne, en particulier dans la musique de danse. Bien que la signification cérémonielle ait été perdue dans la musique de danse, les danseuses font référence aux mouvements rituels du Zar à travers leurs mouvements de danse.
7. Wahda Sogaraya / Wahda Sayirah
Le rythme appelé “Wahda” est également connu sous le nom de “Wahda Sogaraya”. C’est un rythme à quatre temps qui est lent et doux, marqué par un seul Doum dans le premier temps du cycle. Ce rythme est principalement utilisé dans les strophes de la chanson classique et dans certaines pièces de danse orientale. Le Wahda accompagne souvent les chanteurs dans les strophes, étant plus lent et sentimental que le rythme du refrain.
Le Wahda peut être combiné avec des rythmes plus rapides, tels que le Maksoum, le Masmoudi Sogayar, voire même le Malfouf. En ce qui concerne la danse, le Wahda est le rythme de l’amour, identifié par des gestes, des mouvements doux et des vibrations. Le Doum au début du cycle est marqué en fonction de la sensibilité de la danseuse, soit dans la mélodie, soit dans le rythme.
Pour mettre en valeur l’importance de la strophe et lorsque la danseuse a déjà effectué des déplacements sur la scène avec d’autres rythmes, le début du Wahda Sogaraya se danse sur place, créant une intensité particulière dans l’expression artistique de la danseuse. Dans ce rythme, les Tak ne sont généralement pas remplacés par les Zak.
8. Wahda Kibira / Wahda Tawila
Le Wahda Kibira, également connu sous le nom de Wahda Tawila, est un rythme lent à huit temps. Les quatre premiers temps sont identiques à ceux du Wahda Sogaraya, et les variations viennent principalement de la deuxième moitié du schéma rythmique. Dans le documentaire, on peut observer deux variations distinctes : une avec un Doum au début de la deuxième partie, et une autre avec un Tak fort.
Ce rythme est couramment utilisé en musique classique arabe et dans les strophes accompagnant le chant. Cependant, les rythmes plus courts, tels que le Wahda Sogaraya, sont de plus en plus populaires. Le Wahda Kibira est également utilisé en accompagnement dans les Taskim ou improvisations instrumentales, ainsi que dans les Mawal, ou improvisations vocales.
L’interprétation de ce rythme dans la danse est influencée par le fait qu’il est long et peut être divisé en plusieurs parties. Le premier Doum ainsi que le Doum et le Tak de la deuxième partie sont joués avec énergie lorsqu’il y a une base rythmique forte. Toutefois, si la force est sur la mélodie, l’interprétation sera moins percussive.
Dans la danse orientale, il y a un échange constant entre la danseuse et le percussionniste. Si la danseuse charge son interprétation sur le rythme ou la mélodie, le percussionniste doit la suivre pour créer une harmonie. Cela est impossible si la danse est basée sur une musique enregistrée.
9. Masmoudi Saghir / Baladi
Le Masmoudi Sogayar, également connu sous les noms de Masmoudi ou Baladi, est un rythme moyen à quatre temps. Il est caractérisé par deux Doum au premier temps et un Doum au troisième temps, ce qui lui confère un sentiment de gaieté mais de calme en même temps. Ce rythme est largement utilisé dans la musique populaire égyptienne, ainsi que dans la chanson classique, la chanson moderne et même dans des compositions spécifiques pour la danse orientale, telles que les pièces Baladi. Il est couramment utilisé dans tout le Moyen-Orient.
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